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sábado, 15 de novembro de 2025

Guiné 61/74 - P27423: Os nossos seres, saberes e lazeres (709): Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (230): Por casualidade, o fotógrafo interessou-se por tal momento, por ele considerado esplendente - 1 (Mário Beja Santos)

Mário Beja Santos, ex-Alf Mil Inf
CMDT Pel Caç Nat 52

1. Mensagem do nosso camarada Mário Beja Santos (ex-Alf Mil Inf, CMDT do Pel Caç Nat 52, Missirá, Finete e Bambadinca, 1968/70), com data de 3 de Outubro de 2025:

Queridos amigos,
Há pouco a explicar quanto às razões pelas quais se acumulam imagens que, pasme-se, até tinham sido tiradas para se juntarem a outros eventos de itinerâncias. É a limpar a câmara fotográfica que encontro estas recordações do amanhecer na Feira da Ladra, pois venho sempre ao princípio da feira em busca de tesouros e não escondo que às vezes sou bem sucedido. Há igualmente imagens avulsas que se prendem com a satisfação que sinto a estar a ver o arvoredo daquele local do Reguengo Grande, onde tenho casebre, estou para ali, a espairecer, ouvindo tocatas de Bach ou sonatas de Schubert, chega o lusco-fusco e ponho-me no parapeito à espera do fim do dia, o resultado aqui publiquei na semana anterior. E hoje conto-vos a história porque vos mostro uma vista da Graça tirada do Teatro Taborda, a antiga sede do Patriarcado, no Campo Santana, ou o interior da gigantesca cúpula da Basílica da Estrela.

Um abraço do
Mário



Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (230):
Por casualidade, o fotógrafo interessou-se por tal momento, por ele considerado esplendente – 2

Mário Beja Santos

Devo muitíssimo à Feira da Ladra, e falando concretamente do nosso blogue, essa dívida exprime-se em papéis que eu aqui adquiro e que me são muitíssimo úteis para falar da Guiné. Ensinaram-me que se deve vir à Feira um pouco antes das sete da manhã, é por essa altura que os vendedores, pessoas que compram espólios onde tanto podem vir livros como a mais diversa quinquilharia, tiram dos sacos e põem nas bancas estes livros e papelada avidamente folheados por negociantes e bibliófilos, em que me incluo. Ganho imenso em ver o nascer do dia neste Campo de Santa Clara, por vezes venho mais cedo no frio do inverno, foi assim que captei uma imagem na rua do Vale de Santo António que me serviu de capa para o meu livro A Rua do Eclipse, espanto-me sempre de ver avermelhar o negrume, o rio incendeia-se, no entretanto há cambiantes de luz entre o amarelo e o esverdeado; e gosto de ver montar a Feira, inicialmente é todo um caos e, de repente, à luz do dia sentimos que se está a percorrer um verdadeiro mercado onde prima a fancaria, o que parece não ter préstimo, mas nós, os potenciais compradores, estamos ali confiantes de que é dia de sorte para alcançar almejados tesouros.
Os feirantes estão a chegar, cada um acampa no espaço que alugou. Será que eu vou encontrar aqui hoje algum tesouro?
Como isto aconteceu, não tenho explicação, seriam seis e meia da manhã, está tudo esborratado nestes estranhos azuis e amarelados, talvez um meteorologista me pudesse explicar porque está azul-celeste a cúpula de Santa Engrácia, o arvoredo, os toldos e o alcatrão, parece cenário de teatro, talvez mesmo uma aurora mística.
Enquanto a feira se organiza, ponho-me no fundo de Santa Clara, perto do antigo Hospital da Marinha que está a ser trans formado em hotel ou condomínio de luxo, venho bisbilhotar o Tejo, embora a melhor panorâmica seja trezentos metros acima no Mercado de Santa Clara. O que me atrai são estas cambiantes de luz amarelada a enfrentar o dia nascente: é como se fosse uma cintilação de ouro antes de que todas as cores fiquem esclarecidas.
Sim, a feira está armada, vai começar a busca, passo pelas loiças como cão por vinha vindimada, o papel é sempre o meu alvo principal, mas não desdenho das caixas de CDs, e há também espaço para as minhas ninharias, é o caso das gravatas, embora ninguém acredite é possível comprar a 1 euro gravatas Hermès ou Armani, depois mandar limpar a seco. Nos bons tempos que fiz na Feira da Ladra de Bruxelas comprei lenços para o pescoço da Chanel, Yves Saint Laurent ou Balenciaga, a minha filha herdou este pacote de relíquias.
Palácio Costa Lobo, depois sede do Patriarcado, no Campo de Santana, será transformado em residências de luxo. Passo por aqui quando me dirijo à Biblioteca do Goethe-Institut, ali bem perto. Em 15 de março de 1995, amigos ofereceram-me almoço na rua de S. José antes de eu partir para ser operado no Hospital dos Capuchos a uma hérnia na L4. Tomei o elevador do Lavra, por aqui andei a passo de tartaruga, e quando cheguei aqui à sede do Patriarcado, saiu de um carro D. António Ribeiro, o cardeal da época, com quem me relacionei em atividades da Juventude Universitária Católica. Cumprimentos para aqui e para acolá, achei um tanto desusado as perguntas que me fez não da doença, mas pelo local e o dia da operação. No dia seguinte à dita operação, apareceu-me o médico do dia com um ar um tanto embaraçado, estava lá fora o cardeal para me visitar, devia pôr ali uma cadeira ou não? Além disso, havia ali também um guineense com um cacho de bananas. Meio tonto pelas drogas que me tinham dado, disse ao médico para mandar entrar o cardeal, não queria nada de longas conversas. Acontece que na cama ao lado estava lá um senhor que sofria de hidrocefalia, com a regularidade que era internado para extrair líquido. Quando viu entrar o cardeal, o homem ficou possesso, que não queria morrer, se vinha ali um cardeal era para lhe dar uma extrema-unção… nunca vivi uma cena como esta, recordo-a sempre quando por aqui passo.
Tirei esta fotografia no Teatro Taborda. Lá caí mais uma vez na esparrela de ir ver um grande clássico adaptado, de peças de três horas ou mais reduz-se para um espetáculo de hora e meia com toda a luminotécnica a ferver, em vez de estar a ver um gigante do classicismo estou numa rave, com lasers e barulho. Mas não perdi de todo a noite. Esta imagem tendo lá em cima o Convento da Graça tirou-me a má disposição.
Já aqui dei conta de uma itinerância ao Museu Nacional de Arte Antiga. Não publiquei esta imagem, parece que a guardei com grande devoção. Lembro-me perfeitamente do tempo em que a Custódia de Belém, a obra-prima máxima da ourivesaria portuguesa era mais escura do que clara, só o ouro é que brilhava, depois um mecenas apanhou a operação de conservação e restauro, temos aqui mais um mistério de quem é o seu autor, há quem diga que foi Gil Vicente. Para mim é assunto desinteressante, ando por vezes tempo sem fim aqui à volta, estupefacto com a elegância e o poder espiritual que emana desta obra.
Venho por vezes a Arroios a uma loja de eslavos onde é possível comprar arenque fumado, que aprecio comer com puré de batata condimentado. Esta é a fachada da Igreja do Convento de Arroios, durante muitos anos não me interroguei porque é que estão ali as pedras de armas da Grã-Bretanha. Acontece que a Rainha D. Catarina de Bragança, viúva de Carlos II na Grã-Bretanha mandou aqui fazer um colégio para os Jesuítas, a igreja ficou sob a égide da Nossa Senhora da Nazaré. Depois da extinção das Ordens Religiosas deu em hospital. Todo aquele espaço está com ar desgraçado, vai seguramente acabar em condomínio de luxo, a igreja está agora sob o culto ortodoxo, penso que é frequentada pelos ucranianos. Esta fachada merecia melhor sorte.
Quando recebo visitas de amigos estrangeiros nunca me passa pela cabeça sugerir uma visita à Basílica da Estrela, quando muito, falo dela no elétrico nº 28. Mas desta feita o casal alemão pedia para visitar a Basílica, ainda pensei que vinham apaixonados pelo presépio de Machado de Castro, mas não, gostam de estudar estes matacões do barroco. A igreja estava aberta, ouvia-se os cantares na Capela da Adoração, havia gente nos bancos a aguardar missa e eu aproveitei para me pôr no centro do transepto e olhar a altíssima cúpula, reconheço que é impressionante, só peço desculpa de a imagem não aparecer devidamente equilibrada, e é difícil de imaginar a altura que nos separa do piso da igreja.

(continua)

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Nota do editor

Último post de 8 de novembro de 2025 > Guiné 61/74 - P27400: Os nossos seres, saberes e lazeres (708): Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (229): Por casualidade, o fotógrafo interessou-se por tal momento, por ele considerado esplendente - 1 (Mário Beja Santos)

sábado, 8 de novembro de 2025

Guiné 61/74 - P27400: Os nossos seres, saberes e lazeres (708): Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (229): Por casualidade, o fotógrafo interessou-se por tal momento, por ele considerado esplendente - 1 (Mário Beja Santos)

Mário Beja Santos, ex-Alf Mil Inf
CMDT Pel Caç Nat 52

1. Mensagem do nosso camarada Mário Beja Santos (ex-Alf Mil Inf, CMDT do Pel Caç Nat 52, Missirá, Finete e Bambadinca, 1968/70), com data de 1 de Outubro de 2025:

Queridos amigos,
Vamos guardando uma imensidão de imagens no nosso telemóvel, há momentos em que apetece recordar o impulso ou o ímpeto com que se captou o nascer ou o fim do dia, aquele edifício de quem guardamos terna memória, aquelas horas de confraternização, o deslumbramento de uma peça de museu como, no caso presente, em que fui visitar o Museu Nacional de Arte Antiga, de que fiz relatório para o blogue, e quis guardar, veja-se só, como um quase relicário a restaurada Custódia de Belém que nunca a vi tão esplendente como agora. Deve ser fruto da idade, não me desembaraço das minhas recordações de ânimo leve, mas não quero ter a memória amordaçada pelo passado, é por isso que guardo imagens que me lançam pisca-pisca para obras de ficção, bem gostaria, antes de partir para as estrelinhas, de escrever dois livros a jeito de romances.

Um abraço do
Mário



Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (229):
Por casualidade, o fotógrafo interessou-se por tal momento, por ele considerado esplendente - 1


Mário Beja Santos

Explicado ou por explicar, há uma circunstância, um ímpeto irresistível, quiçá uma assombração, que nos põe a câmara na mão para captar a irradiação da luz, registar uma caleidoscópica atmosfera, é assim que assumimos que temos o direito a um arquivo pessoal, aquelas imagens vão ficar para todo o sempre, imaginamos nós, para regalo dos olhos. E em dado momento todo aquele fulgor dos registos deixa de ser visto como um cofre-forte de rememorações, como antigamente se faziam álbuns de viagens ou de família. Ora acontece que quem capta essas imagens sente vontade de as repartir, e num blogue, nestas rubricas que destinamos ao aprazimento dos nossos lazeres, tem todo o sentido de as revelar, dando alguma explicação da circunstância em que a imagem foi fixada. É o que se passa a pôr em palavras
Adoro este local onde há alguns anos adquiri dois casebres situados a meia encosta, estamos na freguesia de Reguengo Grande, concelho da Lourinhã, no extremo do distrito de Lisboa, a dois quilómetros está uma placa a dizer “Bem-vindos ao concelho do Bombarral”. Aqui tenho remanso, ponho Bach, Telemann ou Albinoni no leitor CDs, disfruto da vida no vale, oiço vozes nas colinas em frente, gente que visita o miradouro, e espero ansiosamente pelo pôr-do-sol, é como que uma liturgia a favor da vida, a luz vai se apagar, virá pelo amanhecer, como não estamos longe do mar há manhãs de neblina, aí pelo meio-dia o sol irrompe, triunfal.
Há mais de dez anos que colaboro semanalmente no jornal O Templário, de Tomar. Tenho ensaiado passeios pelo rio Nabão, mostrado as fachadas das casas, bisbilhotado pelos museus, documentando-me, acima de tudo, pelo precioso Património da Humanidade, centrado no Castelo e no Convento de Cristo, ali sucedem-se os movimentos artísticos desde o românico, é o caso da Charola, o gótico, marcado pela presença do Infante D. Henrique e dois claustros que mandou fazer, temos depois o tardo-gótico na dimensão do manuelino, segue-se o maneirismo e as manifestações do Renascimento até se chegar ao barroco. Há, neste monumental conjunto, casos intrigantes de monumentos mal conservados ou que possam ameaçar derrocada. É o caso da Casa do Capítulo, um grande edifício que está à frente da Igreja do Convento e da Charola, nunca foi concluído, caiu fragorosamente o primeiro andar, que era destinado aos Cavaleiros da Ordem de Cristo, foi naquele espaço e no terreiro em frente que se celebraram as Cortes de Tomar, em 1581, Filipe II de Espanha passou a ser Filipe I de Portugal. Por aqui andei a preparar reportagens para o dito jornal, e dei com esta escultura, que de algum modo lembra os trabalhos de João Cutileiro, disse-me o técnico do Convento de Cristo que me acompanhava que está destinado a outro local, falta ainda algum acabamento, para o protegerem dos rigores do tempo meteram-no na antecâmera que tinha sido destinada aos clérigos do Convento. Achei o contraste belíssimo, guardei estas duas imagens.
A Santíssima Trindade, autor desconhecido, séculos XV-XVI, pedra calcária policromada, proveniência da Igreja de S. Pedro da Beberriqueira, esta escultura está na atual receção do Convento de Cristo. A imagem não permite ver com facilidade a Pomba do Espírito Santo que se impõe sobre a cabeça de Cristo
Pintor Sam Abercromby, fotografia tirada no decurso da exposição no Convento de Cristo, em Tomar, intitulada "Sebastianismo Revisitado"
Agarrado às engrenagens e maquinaria do seu pequeno esquife, Sebastião lembra-se da vida no palácio, pré-batalha e pré-exílio onde irá aterrar o barco, quem irá encontrar? Quando lhe será permitido regressar?... tudo isto dentre deste momento… enquanto uma gaivota rouba o seu crucifixo. Quando a óleo de Sam Abercromby exposto na referida exposição.
Sebastião com o cão, quadro a óleo do ciclo Memórias e Premonições do Quarto Azul, por Sam Abercromby. Fiz uma reportagem da exposição, cerca de cento e trinta telas enormes dispostas em belos espaços conventuais logo na Nova Sacristia, indo por aí fora até aos espaços onde viveu o Conde de Tomar e onde estudaram os alunos do Colégio dos Missionários. Não me deixa de surpreender a preocupação deste artista que vive há quarenta anos perto de Tomar pelo fenómeno do Sebastianismo, andamos sempre à espera do homem providencial que nos subtraia da pequenez, da modorra, da inveja corporativa, um homem providencial que nos deu sonho e fumos de grandeza
Eduardo Viana, A pequena, 1916. Não sei há quanto tempo fui ver uma exposição no Centro Cultural de Belém que se prendia com o diálogo interatlântico das artes, naquele momento em que em Paris do Impressionismo se partia para uma ebulição de correntes estéticas, entrecruzavam-se o expressionismo, o cubismo, os resquícios do simbolismo, o construtivismo, o modernismo, em suma. Sacralizamos Almada Negreiros e Amadeo Souza-Cardoso, e pomos um tanto à margem o genial Eduardo Viana que pintou corpos femininos voluptuosos na sua carnalidade, mas que tudo experimentou entre as correntes de vanguarda, ele que pôde conviver algum tempo com Robert e Sonia Delaunay, que tanto o marcaram.

(continua)

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Nota do editor

Último post da série de 1 de novembro de 2025 > Guiné 61/74 - P27373: Os nossos seres, saberes e lazeres (707): Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (228): Um aspeto da exposição, com uma museografia excecional, mostrando no centro e ao fundo uma imagem de Henry Moore (Mário Beja Santos)

sábado, 1 de novembro de 2025

Guiné 61/74 - P27373: Os nossos seres, saberes e lazeres (707): Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (228): Um aspeto da exposição, com uma museografia excecional, mostrando no centro e ao fundo uma imagem de Henry Moore (Mário Beja Santos)

1. Mensagem do nosso camarada Mário Beja Santos (ex-Alf Mil Inf, CMDT do Pel Caç Nat 52, Missirá e Bambadinca, 1968/70), com data de 29 de Setembro de 2025:

Queridos amigos,
Estando em falta, venho me ressarcir. Talvez combalido pela operação que fiz ao ombro direito, em finais de fevereiro, não deixei de coscuvilhar esta ou aquela exposição, mas quanto à escrita andei um tanto na retranca, folheei muito Boletim Oficial da Guiné com a mão esquerda, com dezenas de sessões de fisioterapia isto vai indo ao sítio. Tratou-se de uma exposição empolgante, tanto a Fundação Gulbenkian, graças à sua secção no Reino Unido, como a Coleção Berardo, adquiriram obras de altíssima qualidade que mostram à saciedade o caráter transnacional das artes plásticas britânicas, como são iluminadas por movimentos de outros países e como contaminam artistas plásticos de outras nacionalidades. Sobretudo Londres atraiu bolseiros da Gulbenkian, nomes como Paula Rego, Bartolomeu Cid dos Santos, João Cutileiro, Graça Pereira Coutinho, Jorge Vieira, Sá Nogueira, Eduardo Batarda, entre muitos outros, são nomes que se podem incluir nesta trajetória de contaminações. Ademais, a exposição Ponto de Fuga tinha uma museografia excecional, lamento não ter feito este apontamento na hora própria.

Abraço do
Mário



Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (104):
Lembranças de uma notável exposição dedicada à arte britânica… e portuguesa

Mário Beja Santos

Um aspeto da exposição, com uma museografia excecional, mostrando no centro e ao fundo uma imagem de Henry Moore

Entre março e julho de 2025, o Centro de Arte Moderna Gulbenkian apresentou na Fundação Gulbenkian uma exposição que mostra uma multiplicidade de geografias na arte do Reino Unido no século XX, evento que reuniu um importante núcleo de obras de arte britânica da Coleção do Centro de Arte Moderna e da Coleção Berardo.
Porquê o título Arte Britânica – Ponto de Fuga? Em 100 obras de 74 artistas, provenientes de sobretudo duas grandes coleções – Centro de Arte Moderna da Gulbenkian e a Coleção Berardo - completadas por relevantes empréstimos, provenientes do Reino unido e de França, é bem patente a miscigenação, a transferência transnacional que foi sempre um ponto alto da prática artística britânica do século XX. É não só uma arte em mudança como provocou mudança em grandes artistas plásticos portugueses, caso de Paula Rego, Menez, Bartolomeu Cid dos Santos ou Sá Nogueira. A exposição mostra como em plataforma de diálogo há trajetórias e experiências de emigração, vemos o abstracionismo e o ressurgimento da figuração e as muitas vertentes do realismo na cultura visual britânica dos finais do século XIX e todo o século XX. A grande tradição inglesa da paisagem – embora não seja um tema dominante – era dada pela presença de Turner. Enfim, procurava-se dar a ver nesta exposição como os artistas migrantes ou temporariamente deslocados têm sido fundamentais para todos estes movimentos, desempenhando um papel vital na formação e dinamização de diálogos – uma arte britânica que influencia e é influenciada – é arte do Ponto de Fuga.

Pintura de David Hockney, intitulada Pintura a Enfatizar a Imobilidade, 1962. Hockney é um dos mais famosos pintores vivos, desenvolveu a sua obra fora do âmbito da Arte Pop e a sua técnica pictórica permaneceu sempre alheia a modelos norte americanos. Atenda-se à sugestão de movimento, representada da direita para a esquerda, no sentido contrário ao da leitura, reforça a sensação de imobilidade, assim se realça a incongruência entre a imagem pintada e a realidade da pintura enquanto meio estético.
Henry Moore, Luar no Mar, 1888-91
Bridget Riley, Vaivém, 1964
Ben Nicholson, Pintura, Vermelho Cádmio, Limão e Cerúleo, 1936
Jack Smith, Criança a Escrever, 1954
Bartolomeu Cid dos Santos, O Navio dos Loucos, 1961. Interessado desde muito cedo pelo potencial da gravura, sobretudo pelas gradações de negro e pelos seus efeitos dramáticos, e com base na sua experiência de viagem por uma Europa devastada pela guerra, Bartolomeu Cid dos Santos comenta nas suas obras questões sociais e políticas. Através da construção de cenários enigmáticos e inóspitos, utiliza um repertório de figuras identificáveis ​​com feitos nacionais e uma igreja moribunda para transmitir uma mensagem crítica. Em "O Navio dos Loucos", satiriza a ideia de uma nação à deriva, caminhando cegamente para um conflito sem sentido, a guerra colonial.
Paula Rego, O Gigante Minsky, 1958
Reuben Mednikoff, Melodia Orgiástica, 1937
Leon Kossoff, Christchurch, Primavera, 1993
Paula Rego, As Vivian Girls como Moinhos de Vento, 1984. Em 1979, Paula Rego visita uma exposição no Hayward Gallery, onde vê aguarelas pintadas por Henry Darger que serviram para ilustrar o seu romance The Realms of the Unreal (1973), cujas rebeldes protagonistas eram as Viviam Girls. Rego deixa-se seduzir por estas personagens e pelas suas aventuras que lhe lembram a sua própria infância. A pintora retrata a inconstância emocional e a natureza contraditória destas crianças que lutam pela sua liberdade e autodeterminação, enquanto são capazes de se revoltarem umas contra as outras em atos de malignidade rebuscada. Talvez por esta razão as tenha retratado, humoristicamente, como “moinhos de vento”, pois são capazes de passar do mais inócuo acidente doméstico para a carnificina arbitrária.
Francis Bacon, Édipo e Esfinge segundo Ingres, 1983. O autor inspirou-se fielmente na composição do tema que Ingres desenvolveu em três versões de Édipo e a Esfinge, das quais uma se encontra na National Gallery, em Londres. Édipo já não ocupa o centro da pintura, como em Ingres. Vemo-lo no lado direito, deixando apenas visível uma parte de si ao centro: uma coxa e um pé com uma volumosa ligadura que sobe quase até ao joelho e apresenta duas grandes manchas de sangue. Enquanto em Ingres, Édipo é dominante, ocupando o centro, dominando a Esfinge, Bacon transforma o vencedor em derrotado.
Patrick Caulfield, Vista da Baía, 1964
Michael Craig-Martin, Observando, 1986. A sua obra investiga a relação entre objetos e imagens e a capacidade humana de visualizar formas ausentes através de símbolos. Criou um vocabulário de imagens em constante expansão, que formam a base da sua obra até hoje. Nesta pintura o artista retrata nove objetos isolados sob um fundo azul brilhante, dispostos livremente no espaço, com escalas e pontos de fuga diferentes. O título Observando chama-nos a atenção para o próprio ato de observar, levando o espetador a tomar consciência do quanto o simples ato de olhar interpreta e transforma os objetos.
Joseph William Turner, Quillebeuf, Foz do Sena, 1833. Figura cimeira da pintura britânica, Turner irá marcar gerações sucessivas de artistas, dentro e fora da Grã-Bretanha, devido à luminosidade e cor das suas paisagens. Esta pintura representa a povoação de Quillebeuf, no estuário do Sena, local que Turner visitou no decurso da década de 1820. Nela conjugam-se a observação naturalista com a memória e recriação sensitivas da realidade, que caracterizam a metodologia do artista. O resultado é um exercício emotivo de luz e cor, onde se reconhece a tendência para a eliminação progressiva das formas dissolvidas na atmosfera húmida da representação.
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Nota do editor

Último post da série de 25 de outubro de 2025 > Guiné 61/74 - P27352: Os nossos seres, saberes e lazeres (706): Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (227): Do Alto Tâmega até Pedrógão Grande, acabou-se a semana de férias – 6 (Mário Beja Santos)

sábado, 25 de outubro de 2025

Guiné 61/74 - P27352: Os nossos seres, saberes e lazeres (706): Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (227): Do Alto Tâmega até Pedrógão Grande, acabou-se a semana de férias – 6 (Mário Beja Santos)

1. Mensagem do nosso camarada Mário Beja Santos (ex-Alf Mil Inf, CMDT do Pel Caç Nat 52, Missirá e Bambadinca, 1968/70), com data de 24 de Setembro de 2025:

Queridos amigos,
Não escondo que saímos da Galiza de monco caído, aquela sensação que mais uns dias de vadiagem na região nos poria o astral em cima, mas levantou-nos o ânimo saber que havia uma paragem numa belíssima cidade no Alto Tâmega, Chaves, falei da presença romana e de uma ponte chamada de Trajano, como não há outra igual em Portugal, e das fortificações, porque os flavienses tiveram muito que penar, logo o Rei de Leão que quis abocanhar este território; pelas minhas contas, não vinha a Chaves há quase meio século, com que prazer fiz a sua famosa Rua Direita, toda ela cheia de história, os vestígios medievais, barrocos, as prosperidades oitocentistas e novecentistas - e o resultado da gestão autárquica em democracia. Foi tudo a correr, pretende-se chegar a Pedrógão Grande, um estirão, ainda com luz do dia. Férias magníficas, temperaturas mais do que amenas, a canícula veio na semana seguinte. E, moral da história, vimos a Lousã, o sul da Galiza e Pedrógão Grande antes da devastação dos fogos. Amarga coincidência, findámos o roteiro desta viagem junto ao monumento das vítimas do grande incêndio do Pedrógão Grande de 2017. Nem nos passava pela cabeça que outros fogos vinham a caminho, poucas semanas depois.

Um abraço do
Mário



Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (227):
Do Alto Tâmega até Pedrógão Grande, acabou-se a semana de férias – 6


Mário Beja Santos

Era ponto assente que quando regressássemos do sul da Galiza havia uma paragem na cidade de Chaves, mais do que aqui amesendar os concelebrados pastéis e bom fumeiro que a região oferece tinha saudades de regressar a Aquae Flaviae, se a memória não me falha andei por aqui nos tempos em que fiz programas de televisão, isto entre as décadas de 1970 e 1980, estava mortinho de curiosidade de ver a diferença de quase meio século. E ganhei muito com a surpresa. Arrumado o carro, seguimos para a ponte romana, concluída no tempo do Imperador Trajano, entre o fim do século I e o princípio do século II d.C. Nos preparativos da viagem, folheei umas resmas de papel sobre Chaves, recordar a história faz sempre bem. Até porque há vestígios da Pré-História, a presença romana foi muito significativa, seguiram-se suevos e godos, muçulmanos, veio a Reconquista Cristã, foi um não mais parar de acontecimentos desde que a Póvoa de Chaves surgiu por iniciativa de D. Afonso III. Num livro de Paulo Dordio intitulado Chaves e as suas Fortificações andei a ver desenhos dos tempos medievais, da vila renascentista, das estruturas de fortificação e baluartes, tudo fruto da posição de Chaves, que foi muito apetecida por Leão, que se preparou para os embates da Guerra da Restauração.

Também pedi ajuda ao Google, para saber o que havia de mais significativo para admirar: a Torre de Menagem e o que resta do Castelo, há uns panos de muralha dispersos; a Igreja Matriz; não perdera a ocasião de mirar a meio da ponte os dois documentos epigráficos que falam do tributo das gentes flavienses e dos dez povos que ajudaram na sua construção; no meio daquela informação recordei as minas de volfrâmio, as águas minerais Campilho e Vidago, lembro-me perfeitamente de as ver em cafés e restaurantes; quer no Google quer na papelada lida recordava-se os Paços do Duque de Bragança, que aqui morrera e tem túmulo o primeiro Duque, D. Afonso, no Convento de S. Francisco; recordava-se também que se deveria visitar a Igreja da Misericórdia em estilo barroco, revestida de azulejos. Ponto final, começamos a atravessar a ponte de Trajano, à cautela, numa tentativa de dar a dimensão da ponte sobre o Tâmega, tirei a imagem à distância.

É uma obra notável de engenharia com cerca de 150 metros de cumprimento. Os doze arcos visíveis são de volta perfeita e formados por enormes e robustas aduelas de granito. Há pelo menos mais seis arcos soterrados pelas construções, de um lado e do outro do rio.
Um dos dois belos exemplares epigráficos vindos de outras proveniências. Recorde-se que por aqui passava a Via de Augusto.
Igreja Matriz, de raiz medieval, desse período conservou a imponente torre, rasgada por duas sineiras; tem portal românico. As transformações que ocorreram no século XVI são particularmente visíveis nos portais. O templo estava fechado, não pude contemplar os belos painéis de azulejos, ficará para a próxima.
Igreja da Misericórdia, construída no século XVII, portanto barroca. A fachada do templo granítica, antecedida de uma escadaria também de pedra, está pormenorizada e cuidadosamente decorada por pilastras e janelas. Pelo que me foi a ler, tem o interior de uma só nave, paredes inteiramente revestidas de azulejos. A fachada posterior do edifício tem a particularidade de assentar e aproveitar o paramento externo da cerca urbana medieval.
Câmara Municipal, começou por ser palacete para residência de António de Souza Pereira Coutinho, morgado de Vilar de Perdizes. Foi adquirido pela Câmara. Do seu corpo central sobressai o portal principal, ladeado por dois óculos ovalados, e no topo o frontão triangular com brasão no tímpano, encimado por relógio. Ainda fui espreitar a entrada da Câmara, a sua imponente escadaria em granito e os azulejos azuis com cenas campestres.
Há reminiscências da Chaves medieval. Reza um dos documentos que consultei que nesse tempo a população alojava-se em edifícios estreitos com dois ou três andares, onde predominavam varandas estreitas no primeiro andar e no segundo e terceiro andar varandas suspensas. As varandas avançadas para a rua eram a forma de rentabilizar o espaço intramuros. Hoje, as ruas conservam o velho aspeto medieval, exibindo da tipologia das suas casas elementos da construção dessa época. As varandas coloridas, em madeira de castanho ou pinheiro subsistem, ainda, por toda a cidade velha.
Esta é a Torre de Menagem. Mostro-vos a informação que encontrei ali perto, achei-a bem esclarecedora, é, sem margem para dúvida, de uma grande beleza este ponto de referência do que foi o Castelo de S. Estevão.
Condicionado pelo tempo, ainda calcorreámos a Rua Direita, era inevitável ver a fachada dos Paços do Duque de Bragança e o belo pelourinho. Porquê o Duque de Bragança em Chaves? Pela simples razão de que o senhorio foi doado a Nuno Álvares Pereira que o cedeu ao genro, o Conde de Barcelos, entrando assim na Casa de Bragança.
Tenho de voltar, e com alguma presteza. Esta sede de concelho, com uma área total de cerca de 591Km2, esta cidade de Chaves que é cidade desde 1929, tem monumentos nacionais relevantes, bem me apeteceu entrar na magnificente biblioteca, mas não me podia esquecer que íamos pernoitar a Pedrógão Grande, para uma outra romagem de saudade. Logo que possa, manda a curiosidade, hei de ler qualquer coisa sobre Chaves na Guerra de Restauração e como foram os combates de Chaves entre as forças de Paiva Couceiro e as do Governo Republicano.
Agora vamos amesendar e segue-se um estirão de viagem, ala morena que se faz tarde, fechei provisoriamente o livro flaviense e já começo a recordar os anos que passei em Pedrógão Grande e Pedrógão Pequeno, temos passado férias com um tempo magnífico, a canícula vem para a semana, e era impensável imaginarmos, quando fomos contemplar o monumento desenhado por Souto Moura em homenagem aos mortos do incêndio devastador de 2017 que estava para breve uma nova tempestade de fumo em 2025.

Não vou causticar o leitor repisando imagens desta região chamada Pinhal Interior, já mostrei as belezas do Cabril, uma região que fascinou o pintor Alfredo Keil, dizem que tirou elementos para a coreografia da sua ópera A Serrana, vinha acompanhado por Giuseppe Cinatti, cenógrafo do Teatro de São Carlos, por pudor não mostro as paredes incendiadas de uma casa recuperada no meio da floresta, mas não escondo o júbilo de mostrar a praia fluvial de Mosteiro, aprazível, na memória de familiares e amigos que fizerem vilegiatura em Pedrógão Grande ou Pedrógão Pequeno, a região tem belíssimas praias fluviais, esta está na memória de todos.
Antes de partirmos para Lisboa, viemos recordar os mortos daquele abominável incêndio de 2017, perto da estrada onde tanta gente morreu ergue-se uma fonte de vida, obra traçada pelo arquiteto Souto Moura, ao fundo, como se fossem lápides, estão esculpidos os nomes dos falecidos. Ensimesmados com tal tão dolorosa recordação, entramos no carro, é o regresso a Lisboa. E na conversa começamos a idealizar a próxima viagem, fala-se muito no Planalto Mirandês, há quem alvitre o início da primavera, há para ali um parque natural, de nome Montesinho, que se cobre de tapetes de flores. Porque a viagem nunca acaba, e aqui dentro do carro estão viajantes impenitentes. Até à próxima!
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Nota do editor

Último post da série de 18 de outubro de 2025 > Guiné 61/74 - P27331: Os nossos seres, saberes e lazeres (705): Itinerâncias avulsas… Mas saudades sem conto (226): Em S. Estevão de Ribas de Sil, no passeio termal de Ourense – 5 (Mário Beja Santos)